Que sont les progressions d'accords ? Apprenez à jouer des accords rock, pop et jazz

Une chanson se compose de quatre éléments principaux : la mélodie, l'harmonie, le rythme et (le cas échéant) les paroles. En ce qui concerne le deuxième élément, l'harmonie, nous avons tendance à l'évaluer via la progression d'accords d'une chanson.

Aller à la section

• Qu'est-ce qu'une progression d'accords ?
• Comment noter les accords avec des chiffres romains
• Que sont les chiffres romains dans la gamme mineure ?
• Comment trouver l'inspiration pour créer des progressions d'accords
• Comment créer une progression d'accords pop
• Comment écrire une progression d'accords de jazz
• Comment écrire une progression d'accords de hard rock
• En savoir plus sur la MasterClass de Tom Morello

En 26 leçons, le musicien lauréat d'un Grammy Tom Morello vous enseignera les techniques de guitare, les rythmes et les riffs qui définissent son style signature.

Qu'est-ce qu'une progression d'accords ?

Une progression d'accords est le cycle d'accords qui se joue tout au long d'une section particulière d'une chanson. Typiquement, les chansons écrites en 4/4 ou 3/4 (le plus courant signatures rythmiques ) aura un accord par mesure, bien que deux accords par mesure soient également assez courants. Il est possible d'avoir trois ou quatre accords par mesure (voire plus), mais cette technique est plus courante lorsqu'une chanson passe à une nouvelle section.

Comment noter les accords avec des chiffres romains

La notation en chiffres romains fait partie intégrante de la théorie musicale et donc de l'analyse des progressions d'accords. Les chansons écrites dans une tonalité majeure sont basées sur la gamme majeure, la pierre angulaire de l'harmonie occidentale. La gamme majeure a une série de triades (trois accords de note contenant une fondamentale, une tierce et une quinte) qui sont construites sur les notes de la gamme. Ils sont notés en chiffres romains comme suit :

• I—une triade majeure commençant au 1er degré de la gamme
• ii—une triade mineure commençant au 2e degré de la gamme
• iii—une triade mineure commençant au 3e degré de la gamme
• IV—une triade majeure commençant au 4e degré de la gamme
• V—une triade majeure commençant au 5e degré de la gamme
• vi—une triade mineure commençant au 6e degré de la gamme
• viiº—une triade diminuée commençant au 7e degré de l'échelle

Afin d'obtenir un ensemble spécifique d'accords, attribuez ces chiffres romains à des touches spécifiques. Par exemple, prenons la majeure. Les accords associés à cette gamme sont :

comment se débarrasser de l'herbe à puce dans votre jardin

• Un majeur (le I)
• si mineur (le ii)
• Do# mineur (le iii)
• ré majeur (le IV)
• Mi majeur (le V)
• Fa # mineur (le vi)
• Sol# diminué (le viiº)

(Remarquez qu'il y a à la fois des accords majeurs et des accords mineurs dans une seule gamme.)

Si vous aviez une chanson dans la tonalité de A avec la progression suivante :

A D | D A E |

En notation en chiffres romains, cela serait analysé comme :

I IV | IV I V |

différence entre théorie scientifique et droit

Que sont les chiffres romains dans la gamme mineure ?

Si vous travaillez dans la gamme mineure naturelle (le deuxième élément constitutif de l'harmonie occidentale), notez que ce sont les accords associés à cette gamme :

comment dresser un chien sans friandises

• i—une triade mineure commençant au 1er degré de la gamme
• iiº—une triade diminuée commençant au 2e degré de l'échelle
• bIII—une triade majeure commençant au 3e degré de la gamme (que nous appelons parfois le troisième degré bémol)
• IV—une triade majeure commençant au 4e degré de la gamme
• V—une triade majeure commençant au 5e degré de la gamme
• bVI—une triade majeure commençant au 6e degré de la gamme (que nous appelons parfois le sixième degré bémol)
• bVII—une triade majeure commençant au 7e degré de la gamme (que nous appelons parfois le septième degré bémol)

Comment trouver l'inspiration pour créer des progressions d'accords

Lorsque vous composez vos propres progressions d'accords, il est important de penser à vos objectifs pour la chanson que vous rédigez :

• Voulez-vous que ce soit un ver d'oreille de musique pop?
• Voulez-vous que ce soit sombre et sinistre?
• Voulez-vous qu'il évoque un lieu international, comme les Caraïbes ou le Moyen-Orient ?
• Ou peut-être voulez-vous qu'il sonne, repoussant les conventions de l'harmonie et sonnant comme rien d'autre.

Avoir des objectifs, même s'ils sont très vagues, vous aidera à choisir une progression d'accords appropriée au genre que vous avez choisi.

Cours de maître

Suggéré pour vous

Cours en ligne enseignés par les plus grands esprits du monde. Approfondissez vos connaissances dans ces catégories.

Enseigne la guitare électrique

Enseigne l'art de la performance

différence entre les accords majeurs et mineurs

Enseigne le chant

Enseigne la musique country

Comment créer une progression d'accords pop

Pensez comme un pro

En 26 leçons, le musicien lauréat d'un Grammy Tom Morello vous enseignera les techniques de guitare, les rythmes et les riffs qui définissent son style signature.

Afin de créer une mélodie qui plaise à une grande variété de personnes, écrivez une progression relativement simple, diatonique (en restant dans la tonalité choisie), et qui permet de nombreuses options mélodiques. Voici quelques suggestions de progressions d'accords courantes :

I - IV - I - V

• C'est un classique à l'ancienne et idéal pour évoquer la musique des années 50 et 60.
• Chansons qui utilisent cette progression : Johnny B. Goode de Chuck Berry ; MMMBob par Hanson; Fille aux yeux bruns par Van Morrison
• Exemples : E - A - E - B ou C - F - C - G

I - V - vi - IV

• Peut-être la progression la plus couramment utilisée dans la musique pop d'aujourd'hui. C'est la progression sous littéralement des centaines de hits en tête des charts.
• Chansons pop qui utilisent cette progression : Umbrella de Rhianna ; Quand je viens par Green Day; Boule de démolition par Miley Cyrus
• Exemples : D - A - Bm - G ou Ab - Eb - Fm - Db

Comment écrire une progression d'accords de jazz

Le choix de l'éditeur

L'une des différences entre le jazz et la musique populaire est que le jazz met énormément l'accent sur l'harmonie, et le moyen d'améliorer l'harmonie consiste à utiliser des progressions d'accords exotiques. Mais d'abord commençons assez simplement :

iii7 - vi7 - ii7 - V7 (alias changements de rythme)

comment utiliser le correcteur sous les yeux

• Si vous recherchez le son classique du jazz classique, commencez par cette progression, surnommée changements de rythme car ils sont à la base de I've Got Rhythm de George Gershwin.
• Notez que cela utilise des 7èmes accords, où le 7ème degré de la gamme est ajouté à une triade majeure ou mineure. Le jazz regorge d'accords à 4, 5 et 6 notes. Les triades simples sont très rares dans ce style de musique
• Chansons qui utilisent cette progression : Cotton Tail de Duke Ellington ; Seven Come Eleven de Charlie Christian et Benny Goodman; Rhythm-a-Ning de Thelonious Monk (le titre fait référence à la progression des accords)
• Exemples : Dm7 - Gm7 - Cm7 - F7 (dans la tonalité de Sib) ou Bm7 - Em7 - Am7 - D7 (dans la tonalité de Sol)

Progressions non diatoniques

• La musique jazz est différente de la pop en ce qu'elle remet fréquemment en question l'idée d'un centre tonal. La tonalité de la chanson n'est pas toujours tout à fait claire, et les compositions utilisent fréquemment des accords non diatoniques (des accords qui ne sont pas dérivés de la tonalité dans laquelle la chanson est écrite).
• Considérez Giant Steps de John Coltrane. Son accord d'ouverture la progression est Bmaj7 - D7 - Gmaj7 - Sib7 - Ebmaj7
• La chanson est dans la tonalité de Mib majeur. Par conséquent, l'analyse des accords est bVI maj7 - V7/iii - III maj7 - V7 - I maj7. Épineux, non ? Aucun de ces trois premiers accords n'est basé sur la gamme Eb majeur ! Mais personne ne peut nier le pouvoir de la chanson. Soixante ans après son premier enregistrement, il est toujours repris par des groupes de jazz du monde entier.

Comment écrire une progression d'accords de hard rock

Le hard rock et le heavy metal utilisent régulièrement le mineur gamme pentatonique , et cette gamme sonne bien sur les progressions d'accords mineurs. Voici quelques progressions de hard rock qui ont été utilisées à bon escient.

i - bVII - bVI

• Ce motif descendant est une excellente toile de fond pour les voix principales et les solos de guitare prolongés.
• Les chansons qui utilisent cette progression d'accords populaire incluent : Stairway to Heaven de Led Zeppelin ; Tout le long de la tour de guet par l'expérience Jimi Hendrix ; Le Soldat d'Iron Maiden.
• Exemples : Am - G - F ou Em - D - C

i - bVI - iv - je

• Lorsque vous écrivez dans une tonalité mineure, essayez de remplacer un accord de quatrième mineur (comme un mineur dans la tonalité de mi mineur). Cela ajoute un peu de variété harmonique et rend votre progression encore plus sinistre
• Crazy Train d'Ozzy Osbourne utilise cette progression d'accords différente.
• Exemples : F#m - D - Bm - F#m ou Dm - Bb - Gm - Dm

Utilisez ces idées comme point de départ pour votre processus créatif, mais à la fin de la journée, toute progression d'accords est théoriquement possible. Tout dépend de vos objectifs pour votre nouvelle chanson !