Que vous cherchiez à publier un livre à couverture rigide ou un ebook numérique, il est important de connaître le processus de publication de votre livre.
Il y a beaucoup d'éléments qui entrent dans l'écriture d'une histoire, comme étoffer les personnages, reconstituer l'intrigue et créer la fin parfaite. Sur le plan technique, les auteurs doivent tenir compte du nombre de mots qui seront dans leur manuscrit terminé. Il y a un bon point en ce qui concerne le nombre de mots, et il est basé sur le genre et le public cible d'un livre. Suivez ce guide approximatif du nombre de mots pendant que vous vous lancez dans votre voyage littéraire.
Écrire un livre pour enfants peut être très gratifiant pour les nouveaux auteurs. Voici un guide des différents types de livres pour enfants et de ce qu'il faut considérer avant d'écrire.
Pourquoi certaines histoires vous rappellent-elles encore et encore ? Des personnages convaincants et des dialogues authentiques jouent un rôle, tout comme les scènes d'action à couper le souffle et les romances déchirantes. Et tandis que les plus grandes histoires jamais écrites contiennent un mélange de ces éléments, il y a un ingrédient qui se démarque des autres, catapultant les œuvres de la célébrité commerciale au succès critique et au statut classique : un thème littéraire fort.
Les essais analytiques offrent un moyen de partager vos idées sur une œuvre littéraire, une étude scientifique ou un événement historique.
Les histoires courtes sont des œuvres de fiction en prose autonomes dont la fonction est de transmettre une morale, de capturer un moment ou d'évoquer une certaine humeur. Les histoires courtes sont souvent plus ciblées, car tous les éléments à l'intérieur (intrigue, personnage, rythme, structure de l'histoire, etc.) doivent travailler ensemble vers cet objectif commun. Cependant, même après avoir rassemblé toutes les idées d'histoires dont vous avez besoin pour créer votre monde, former votre scénario et atteindre cette harmonie, quelle est exactement la bonne façon de commencer votre histoire ? Une histoire courte peut avoir une myriade de débuts, et tout se résume à ce qui convient au contenu, au genre et au ton de toute l'histoire que vous essayez de raconter. Un bon début attirera l'attention du lecteur dès les premières lignes et le gardera engagé pour le reste de l'histoire.
À bien des égards, l'art d'écrire un bon mystère est similaire à la création d'un bon puzzle. Une planification et une présentation minutieuses peuvent aider à garantir que le résultat final est un tourne-page captivant qui permet à votre public de deviner tout au long.
Les gens écrivent des essais personnels pour un certain nombre de raisons. Les élèves du secondaire les écrivent pour les admissions à l'université et les écrivains les utilisent pour partager des histoires personnelles avec les autres. Un essai narratif personnel peut éclairer et inspirer un public avec des informations tirées d'expériences réelles.
De Pride and Prejudice de Jane Austen à The Notebook de Nicolas Sparks, les romans d'amour remplissent nos cœurs, enflamment nos passions et nous aident à considérer la nature de l'amour sous un nouveau jour. Il y a de nombreux ingrédients dans un grand roman d'amour, et les écrivains d'amour pour la première fois auront besoin de tous pour raconter une histoire efficace.
L'un des défis (et des joies) particuliers de l'écriture de livres pour enfants est que, pour certains groupes d'âge, les illustrations sont une nécessité.
Que vous travailliez sur un roman ou une nouvelle, écrire un dialogue peut être un défi. Si vous vous demandez comment ponctuer le dialogue ou comment formater vos guillemets, n'ayez crainte ; les règles du dialogue dans la fiction et la non-fiction peuvent être maîtrisées en suivant quelques règles simples.
Au cœur de toute grande narration se trouve un éventail fascinant de types de personnages. Un personnage principal doit être en trois dimensions et convaincant ; ils devraient être le genre de personnage dynamique avec lequel les lecteurs et les téléspectateurs peuvent passer des jours sans s'ennuyer. Les personnages secondaires sont tout aussi importants, des acolytes aux intérêts amoureux en passant par les figures parentales, les méchants et les anti-héros. Il existe trois façons de classer les types de caractères. L'un est via les archétypes - de larges descriptions des différents types de personnages qui peuplent la narration humaine. Une autre façon est de regrouper les personnages selon le rôle qu'ils jouent au cours de l'histoire. La troisième méthode consiste à regrouper les personnages par qualité, en expliquant comment ils changent ou restent les mêmes dans un récit. Lorsque vous créez votre propre histoire, qu'il s'agisse d'un premier roman, d'un scénario ou d'une nouvelle, réfléchissez à la manière dont ces types de personnages fonctionnent dans le récit global.
Si vous pensez que vous êtes prêt à vous essayer à l'écriture de poèmes, il peut être utile d'avoir des paramètres généraux comme repères.
Avec un bon résumé, vous pouvez condenser une gamme d'informations, donnant aux lecteurs une agrégation des parties les plus importantes de ce qu'ils sont sur le point de lire (ou dans certains cas, voir). Un résumé bien écrit fournit une compréhension de base d'un morceau de littérature, de médias ou d'histoire. Apprenez-en plus sur la façon de rédiger un résumé efficace pour un travail établi.
Un point culminant est un tournant dramatique dans un récit - un moment charnière au sommet de l'arc de l'histoire qui oppose le protagoniste à une force opposée afin de résoudre le conflit principal une fois pour toutes. Le point culminant est l'un des dispositifs littéraires les plus importants dans la structure de l'intrigue ; c'est le moment où l'arc de l'histoire se plie et commence sa descente.
Les essais descriptifs enseignent aux étudiants les bases de l'écriture et de l'expression de soi. En fonction de votre travail et de vos objectifs d'écriture, vous pouvez continuer à rédiger des essais descriptifs pendant une bonne partie de votre carrière professionnelle.
La narration a permis aux gens de donner un sens au monde et de tirer un sens plus profond de leur vie depuis le début de l'histoire humaine. Les techniques et les méthodes de livraison d'une bonne narration ont peut-être changé depuis lors, mais le pouvoir de la narration de nous émouvoir et de provoquer un sentiment de connexion plus profond entre nous est resté constant. En tant qu'écrivain, développer vos compétences en narration et apprendre à transformer vos propres expériences en une histoire demande de la pratique, mais il existe des méthodes éprouvées pour améliorer votre métier.
Le rythme est un élément essentiel de l'écriture, que vous vous lanciez dans un roman, une nouvelle, une nouvelle ou un livre de non-fiction. En tant qu'auteur, vous possédez un outil clé pour rythmer l'expérience de lecture de votre public : la longueur des chapitres. Les meilleurs auteurs gèrent la longueur de leurs chapitres pour rythmer l'arc narratif du personnage principal. Une bonne longueur de chapitre aide également les auteurs à faire correspondre la durée d'attention de leur lecteur et à créer une anticipation pour chaque rebondissement.
Dans la littérature, le point de vue à la troisième personne suit plusieurs personnages et arcs narratifs, zoomant et dézoomant sur une histoire comme le fait une caméra dans un film. Un narrateur à la troisième personne peut être omniscient (conscient des pensées et des sentiments de chaque personnage) ou limité (centré sur un seul personnage, ou conscient uniquement de ce que certains personnages disent et font). Qu'est-ce que le point de vue à la troisième personne dans l'écriture ? Au point de vue à la troisième personne, l'auteur raconte une histoire sur les personnages, en se référant à eux par leur nom ou en utilisant les pronoms à la troisième personne il, elle et eux. Les autres points de vue à l'écrit sont la première personne et la deuxième personne.
Qu'il s'agisse des rues de New York dans les années 1970 ou de la Terre du Milieu dans Le Seigneur des Anneaux, le décor est l'un des éléments littéraires les plus importants dans l'écriture d'une histoire. Le cadre (où et quand de l'action narrative) crée un monde crédible pour que les personnages poursuivent leurs objectifs.