L'écriture fantastique peut transporter les lecteurs vers une vaste gamme de réalités fictives, des terres primitives gouvernées par des dragons, aux espaces familiers cohabités par des super-héros, aux visions futuristes où les extraterrestres se disputent la suprématie parmi les étoiles. Le point commun à tous les fantasmes, cependant, est l'acte de construction intensive du monde. Sans les garde-fous des lois scientifiques ou sociétales, les auteurs sont libres d'inventer toute sorte de réalité qu'ils choisissent. Cela implique généralement beaucoup de soins.
Les histoires courtes, allant de la fiction flash aux nouvelles, doivent contenir beaucoup d'intrigues en peu de temps. Ils sont plus concentrés, mettant l'accent sur les personnages critiques et les moments charnières plutôt que sur les personnages et les intrigues secondaires. Une nouvelle est une pièce de prose condensée qui contient toujours les mêmes éléments qu'un roman, comme un rythme approprié et le développement du personnage, mais existe dans un format beaucoup plus bref.
La poésie lyrique est une catégorie de poésie, englobant de nombreux sous-genres, styles, cultures et époques différents. Les traits caractéristiques d'un poème lyrique sont une qualité de chanson et une exploration des émotions et des sentiments personnels.
Les contours d'essai sont d'excellents outils pour organiser votre écriture. Un plan fort peut transformer un essai sinueux en un écrit ciblé et persuasif.
Lors de l'écriture d'une œuvre de fiction, il existe plusieurs manières d'aborder le point de vue. À un niveau fondamental, choisir un point de vue consiste à décider quelles informations vous allez mettre à la disposition du lecteur et comment ces informations seront présentées. Une histoire écrite du point de vue d'une seule personne semble souvent plus intime, car le lecteur a un accès direct et non filtré aux pensées, émotions et perceptions d'un seul personnage. Mais il existe d'autres types d'histoires qui nécessitent un peu plus d'implication de l'auteur. Dans ces situations, les écrivains peuvent rechercher un style de narration plus omniscient ou éloigné de l'histoire et des personnages.
La structure d'essai de cause à effet est un moyen d'explorer les relations entre les idées et les événements.
Il existe de nombreux types de rimes que les poètes utilisent dans leur travail : rimes internes, rimes obliques, rimes oculaires, rimes identiques, etc. L'une des façons les plus courantes d'écrire un poème rimé est d'utiliser un schéma de rimes composé de voyelles ou de consonnes partagées.
Le point de vue est l'œil à travers lequel vous racontez une histoire. Le point de vue à la première personne donne aux lecteurs une vision intime de l'expérience d'un personnage.
Les essais d'analyse critique peuvent être une forme intimidante d'écriture académique, mais rédiger un bon document d'analyse critique peut être simple si vous avez la bonne approche.
Un mémoire est un livre de non-fiction qui présente un récit de première main d'une période de la vie d'un auteur. C'est une forme particulièrement personnelle d'écriture de non-fiction. Les mémoires écrivent sur eux-mêmes, en utilisant une voix narrative à la première personne et des récits de première main de situations. Par rapport à d'autres formes de non-fiction, telles que la biographie à la troisième personne ou l'histoire, les mémoires révèlent plus sur leurs auteurs et leurs expériences de vie. Un mémoire est étroitement lié au format de non-fiction connu sous le nom d'autobiographie, mais les deux formes ne sont pas identiques. Plus particulièrement, une autobiographie est un récit à la première personne de toute la vie de son auteur, alors qu'un mémoire a tendance à se concentrer sur une époque particulière de la vie de l'auteur ou sur une facette particulière de son existence, comme sa carrière professionnelle.
Si vous pensez à votre personnage de fiction préféré, vous avez probablement une image immédiate qui vous vient à l'esprit. Bien que cette image n'existe que dans votre imagination, elle doit beaucoup à la façon dont ce personnage est décrit par l'auteur. Peupler une œuvre de fiction avec des personnages soigneusement décrits imprègne une histoire de vie.
À bien des égards, le roman est le sommet de toute écriture créative. Que vous soyez un auteur à succès du New York Times comme Stephen King ou un nouvel écrivain qui publie lui-même un roman de science-fiction pour la première fois, écrire un roman demande énormément d'habileté, de patience et de dévouement. Cela demande également une grande quantité de créativité, et cette créativité commence par le choix d'une idée d'histoire convaincante. Pour certaines personnes chanceuses, les idées de romans et les idées de nouvelles coulent comme l'eau d'une fontaine. Pour le reste d'entre nous, cependant, l'écriture créative est un processus plus délibéré. Si vous êtes quelqu'un qui pourrait utiliser quelques conseils pour rechercher les meilleures idées de romans, voici quelques idées pour vous aider à démarrer le processus d'écriture d'un livre, d'un thriller à une histoire d'amour à un meurtre mystérieux à l'écriture de science-fiction.
Des millions de personnes écrivent comme passe-temps, mais passer d'un amateur à un écrivain à succès peut être intimidant. En regardant l'industrie de l'édition traditionnelle de l'extérieur, il semble que devenir un écrivain professionnel nécessite beaucoup de choses, de la génération d'idées de livres à l'établissement d'une habitude d'écriture quotidienne, à la recherche d'agents littéraires et à l'apparition sur le radar d'une maison d'édition. En effet, essayer de s'attaquer à tout cela à la fois submergerait même l'écrivain en herbe le plus ambitieux. Mais si vous abordez le processus méthodiquement, il est vraiment possible de devenir un auteur publié. Que vous aspiriez à devenir un auteur à succès ou que vous publiiez simplement vous-même votre premier roman tout en gardant votre travail quotidien, la clé est d'adopter un plan et de vous y tenir.
Comment intéresser un lecteur à ce que vous avez à dire ? Une technique consiste à utiliser un excellent crochet, une ouverture si excitante qu'elle convainc un lecteur que votre histoire vaut la peine d'être lue.
Apprendre à rédiger un bon essai explicatif est une compétence d'écriture académique qui jette les bases du type d'écriture explicative nécessaire pour de nombreuses professions.
Les agents littéraires mettent leurs clients en relation avec les éditeurs et aident à négocier des contrats afin que les écrivains obtiennent une juste valeur pour leur travail. Voici quelques stratégies pour obtenir un agent littéraire.
À son meilleur, une histoire d'horreur puise dans nos peurs en combinant l'ordinaire avec le choquant, l'anormal et le grotesque.
Écrire un haïku peut sembler simple : ou il suffit pour en faire un d'atteindre un certain nombre de syllabes. Pour acquérir une meilleure compréhension de cette forme d'art ancienne, et même essayer d'en écrire quelques-unes, lisez-en plus sur sa profonde histoire et ses origines ci-dessous.
Comparer et contraster les essais examinent les sujets sous plusieurs points de vue. Ce type de dissertation, souvent attribué au collège et au lycée, enseigne aux élèves le processus d'écriture analytique et les prépare à des formes plus avancées d'écriture académique. Les essais de comparaison et de contraste sont relativement faciles à rédiger si vous suivez une approche simple, étape par étape.
Les paragraphes sont des blocs de texte distincts qui découpent un texte plus volumineux (histoires, romans, articles, écriture créative ou écrits professionnels), ce qui le rend plus facile à lire et à comprendre. Les bons paragraphes sont une compétence d'écriture pratique pour de nombreuses formes de littérature, et les bons écrivains peuvent grandement améliorer la lisibilité de leurs nouvelles, essais ou écritures de fiction lorsqu'ils sont correctement construits.