Comment écrire de la poésie : 11 règles pour les débutants en écriture de poésie

Si vous pensez que vous êtes prêt à vous essayer à l'écriture de poèmes, il peut être utile d'avoir des paramètres généraux comme repères.

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11 règles pour écrire de la bonne poésie

Il n'y a pas de règles de poésie officiellement sanctionnées. Cependant, comme pour toute écriture créative, avoir un certain degré de structure peut vous aider à maîtriser vos idées et à travailler de manière productive. Voici quelques lignes directrices pour ceux qui cherchent à faire passer leur écriture de poésie au niveau supérieur. Ou, si vous n'avez littéralement pas écrit un seul poème depuis le lycée, vous pouvez le considérer comme un guide du débutant qui vous apprendra les bases et vous permettra d'écrire de la poésie en un rien de temps.

1. Lire beaucoup de poésie . Si vous voulez écrire de la poésie, commencez par lire de la poésie . Vous pouvez le faire de manière décontractée en laissant les mots de vos poèmes préférés vous submerger sans nécessairement chercher un sens plus profond. Ou vous pouvez plonger dans l'analyse. Disséquer une allégorie dans un vers de Robert Frost. Réfléchissez au sens sous-jacent d'un poème d'Edward Hirsch. Retrouver la symbolique dans l'œuvre d'Emily Dickinson. Faire une analyse ligne par ligne d'un William Shakespeare sonnet . Laissez simplement les mots individuels d'une élégie de Walt Whitman couler avec émotion.
2. Écoutez des récitations de poésie en direct . L'expérience de consommer de la poésie ne doit pas être un exercice académique de catalogage dispositifs poétiques comme l'allitération et métonymie. Cela peut être musical, comme lorsque vous assistez à un slam de poésie pour la première fois et que vous entendez les consonnes accrocheuses d'un poème à haute voix. De nombreuses librairies et cafés proposent des lectures de poésie, qui peuvent être à la fois amusantes et instructives pour les poètes en herbe. En écoutant les sons d'une bonne poésie, vous découvrez la beauté de sa construction - le mélange de syllabes accentuées et de syllabes non accentuées, l'allitération et l'assonance, une rime interne bien placée, des sauts de ligne intelligents, etc. Vous ne penserez plus jamais à la forme d'art de la même manière une fois que vous entendrez de bons poèmes lus à haute voix. (Et si jamais vous avez la chance d'entendre votre propre poème lu à haute voix par quelqu'un d'autre, saisissez l'opportunité.)
3. Commencer petit . Un court poème comme un haïku ou un simple poème de rimes pourrait être plus accessible que de plonger dans une épopée narrative. Un simple poème qui rime peut être une porte d'entrée non intimidante vers l'écriture de poésie. Ne confondez pas quantité et qualité ; un poème en vers libres vierge de sept lignes est plus impressionnant qu'une épopée bâclée et décousue de pentamètre iambique en vers vierges, même s'il a probablement fallu beaucoup moins de temps pour le composer.
4. Ne soyez pas obsédé par votre première ligne . Si vous pensez que vous n'avez pas exactement les bons mots pour ouvrir votre poème, n'abandonnez pas là. Continuez à écrire et revenez à la première ligne Quand tu es prêt. La ligne d'ouverture n'est qu'un élément d'une œuvre d'art globale. Ne lui accordez pas plus d'importance que nécessaire (ce qui est une erreur courante chez les poètes novices).
5. Adoptez les outils . Si un thésaurus ou un dictionnaire de rimes peut vous aider à terminer un poème, utilisez-le. Vous seriez surpris du nombre d'écrivains professionnels qui utilisent également ces outils. Assurez-vous simplement de comprendre le vrai sens des mots que vous insérez dans votre poème. Certains synonymes répertoriés dans un thésaurus s'écarteront du sens que vous souhaitez véhiculer.
6. Améliorer la forme poétique avec des dispositifs littéraires . Comme toute forme d'écriture, la poésie est renforcée par des dispositifs littéraires. Développez vos compétences en rédaction de poésie en insérant des métaphores, des allégories, des synecdoques, des métonymies, des images et d'autres dispositifs littéraires dans vos poèmes. Cela peut être relativement facile dans une forme sans rime comme le vers libre et plus difficile dans les formes poétiques qui ont des règles strictes sur le schéma de métrique et de rime.
7. Essayez de raconter une histoire avec votre poème . La plupart des idées que vous pourriez exprimer dans un roman, une nouvelle ou un essai peuvent ressortir dans un poème. Un poème narratif comme The Waste Land de T.S. Eliot peut être aussi long qu'une nouvelle. Le Corbeau d'Edgar Allan Poe exprime autant de terreur et de menace que certains films d'horreur. Comme pour toutes les formes d'écriture en anglais, la communication est le nom du jeu en poésie, donc si vous voulez raconter des histoires courtes dans vos poèmes, adoptez cet instinct.
8. Exprimez de grandes idées . Un poème lyrique comme Banish Air from Air d'Emily Dickinson peut exprimer certains des mêmes concepts philosophiques et politiques que vous pourriez articuler dans un essai. Parce que la bonne poésie est une question de précision du langage, vous pouvez exprimer toute une philosophie en très peu de mots si vous les choisissez avec soin. Même des formes poétiques en apparence légères comme des comptines ou un limerick aux rimes idiotes peut communiquer de grandes idées audacieuses. Il suffit de choisir les bons mots.
9. Peindre avec des mots . Lorsque un poète peint avec des mots , ils utilisent le choix des mots pour peindre au sens figuré des images concrètes dans l'esprit d'un lecteur. Dans le domaine des arts visuels, peindre des images fait bien sûr référence à l'acte de représenter des personnes, des objets et des paysages que les spectateurs peuvent contempler de leurs propres yeux. Dans l'écriture créative, peindre des images fait également référence à la production d'une image vivante de personnes, d'objets et de scènes, mais le médium de l'artiste est l'écrit.
10. Familiarisez-vous avec une myriade de formes de poésie . Chaque forme de poésie différente a ses propres exigences (schéma de rimes, nombre de lignes, mètre, sujet, etc.) qui les rendent uniques par rapport aux autres types de poèmes. Considérez ces structures comme l'équivalent poétique des règles de grammaire qui régissent l'écriture en prose. Que vous écriviez une villanelle (un poème de dix-neuf lignes composé de cinq tercets et d'un quatrain, avec un schéma de rimes interne hautement spécifié) ou de la poésie en vers libres (qui n'a pas de règles concernant la longueur, le mètre ou le schéma de rimes), il est important pour prospérer dans les limites du type de poésie que vous avez choisi. Même si vous composez finalement tout votre travail comme un type particulier de poème, la polyvalence est toujours une compétence précieuse.
11. Connectez-vous avec d'autres poètes . Les poètes se connectent les uns aux autres via des lectures de poésie et peut-être des cours d'écriture de poésie. Les poètes d'une communauté artistique se lisent souvent les uns les autres, réciter ses propres poèmes à haute voix , et fournir des commentaires sur les premières ébauches. Une bonne poésie peut prendre de nombreuses formes, et à travers une communauté, vous pouvez rencontrer différentes formes qui varient du type de poème que vous écrivez généralement, mais qui sont tout aussi inspirantes sur le plan artistique. Recherchez un groupe de poésie où vous pourrez entendre différents types de poésie, discuter de la forme d'art, noter de nouvelles idées et apprendre du travail de vos pairs. Une communauté de soutien peut vous aider à trouver des idées, à influencer votre état d'esprit en tant qu'artiste et à partager des exercices de poésie qui ont peut-être aidé d'autres membres du groupe à produire de la grande poésie.

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