Art Nouveau: Understanding Art Nouveau Art and Architecture

Remarquable pour ses influences naturalistes, l'Art nouveau était le style prédominant dans les beaux-arts, les arts décoratifs et l'architecture en Europe et en Amérique du Nord des années 1880 à 1914.

Aller à la section

• What Is Art Nouveau?
• History of Art Nouveau
• 4 Characteristics of Art Nouveau
• 5 Examples of Art Nouveau Style
• Prêt à exploiter vos capacités artistiques ?
• En savoir plus sur la MasterClass de Jeff Koons

Jeff Koons vous apprend comment la couleur, l'échelle, la forme et plus encore peuvent vous aider à canaliser votre créativité et à créer l'art qui est en vous.

What Is Art Nouveau?

L'Art Nouveau (en français pour « nouvel art ») était un mouvement artistique dans les beaux-arts, l'architecture, la décoration d'intérieur et les arts décoratifs pendant la période de la Belle Epoque entre les années 1880 et le déclenchement de la Première Guerre mondiale. Le nouveau style a commencé en France et en Belgique, mais s'est rapidement étendu à d'autres pays européens comme l'Autriche, l'Allemagne et l'Espagne. L'Art nouveau a brisé les traditions artistiques établies entourant les sujets historiques et académiques et a développé un nouveau style qui donnait la priorité au monde naturel.

L'art Art nouveau présente souvent des figures plongeantes et fluides qui imitent les formes de plantes et de fleurs, ou empruntent l'influence de l'art byzantin. Ce style était particulièrement répandu dans les objets d'art décoratif, y compris les meubles, les armoires, les bijoux, les luminaires et les céramiques. Certains des artistes célèbres de l'Art nouveau incluent les illustrateurs Aubrey Beardsley et Alphonse Mucha, l'artiste Henri de Toulouse-Lautrec, les artistes décorateurs Louis Comfort Tiffany et Henry van de Velde, et les architectes Antoni Gaudí et Victor Horta.

comment lire le langage corporel des gens

History of Art Nouveau

Bien que l'Art Nouveau soit techniquement originaire de France, le mouvement Arts and Crafts en Angleterre a inspiré les artistes Art Nouveau. Au milieu du XIXe siècle en Grande-Bretagne, le designer textile William Morris et l'architecte Phillip Webb ont lancé de nouveaux styles ornementaux inspirés de la nature qui pourraient être utilisés dans les beaux-arts, l'architecture et les arts décoratifs.

Le terme art nouveau a été utilisé pour la première fois en 1880 dans la publication belge Art moderne pour décrire le travail progressif d'un collectif d'artistes appelé Les Vingt. En 1895, le marchand d'art franco-allemand Siegfried Bing ouvre la galerie parisienne Maison de l'Art Nouveau ou House of New Art qui fut la première galerie consacrée à l'Art Nouveau et popularisa le mouvement en France.

Au cours de la première décennie du XXe siècle, ce style s'est répandu dans toute l'Europe, de Vienne, en Autriche, où le peintre Gustav Klimt a rompu les traditions avec ses peintures dorées, à l'Espagne où Antonio Gaudí a construit de somptueux bâtiments ondulants incarnant l'architecture Art nouveau. Après la Première Guerre mondiale, la géométrie géométrique, d'influence classique Art Déco remplacé l'Art Nouveau comme principale influence des arts décoratifs de l'époque.

4 Characteristics of Art Nouveau

Voici quelques exemples des caractéristiques du travail Art nouveau dans les arts visuels, les arts décoratifs et l'architecture.

1. Formes naturelles : Le travail Art Nouveau est plein de biomorphisme formes — ou des formes organiques non géométriques — qui ressemblent à des fleurs, des insectes et d'autres éléments du monde naturel.
2. Lignes ornementales : Art Nouveau artworks—like the Paris Métro signes - incorporent fréquemment des lignes sinueuses et sinueuses qui imitent les formes tourbillonnantes des plantes ou des tiges.
3. Motifs plats et décoratifs : Dans les peintures et les arts graphiques, les artistes Art Nouveau avaient tendance à souligner la planéité du médium en créant de petits motifs densément emballés, comme les tissus et les motifs de papier peint de William Morris, et les motifs dorés dans les peintures de Gustav Klimt.
4. Influences byzantines : Des artistes comme Gustav Klimt, avec ses peintures dorées ressemblant à des mosaïques, et Alphonse Mucha, qui peignait souvent les sujets de ses peintures comme des reines byzantines, se sont inspirés du style orné et embelli de l'art byzantin. L'artiste décorateur Louis Comfort Tiffany a présenté ses premières lampes Tiffany dans une chapelle d'influence byzantine à l'Exposition universelle colombienne de Chicago.

Cours de maître

Suggéré pour vous

Cours en ligne enseignés par les plus grands esprits du monde. Approfondissez vos connaissances dans ces catégories.

Enseigne l'art et la créativité

comment commencer une histoire mystérieuse

Enseigne l'écriture

Enseigne l'art de la performance

Enseigne la photographie

5 Examples of Art Nouveau Style

Pensez comme un pro

Jeff Koons vous apprend comment la couleur, l'échelle, la forme et plus encore peuvent vous aider à canaliser votre créativité et à créer l'art qui est en vous.

Voici quelques exemples de peinture, d'architecture et d'arts décoratifs Art Nouveau.

1. Les enseignes du métro parisien, Hector Guimard (1900) : Les panneaux d'entrée des stations de métro de Paris - avec une police de caractères distinctive indiquant Metropolitain et la ferronnerie tourbillonnante - ont été conçus par Hector Guimard en 1900 et illustrent le style de texte Art Nouveau.
2. Lampes Tiffany, Louis Comfort Tiffany (1893) : Louis Comfort Tiffany (l'héritier de la fortune Tiffany & Co.) a popularisé l'Art Nouveau aux États-Unis avec ses vitraux colorés et ses lampes au plomb. Tiffany expose ses premières lampes à la World's Columbian Exhibition de Chicago en 1893.
3. Sagrada Familia, Antoni Gaudí (1883) : En 1883, Antoni Gaudí a repris la construction de la basilique de la Sagrada Familia de Barcelone lorsque l'architecte Francisco de Paula del Villar y Lorzano a démissionné de son poste. Bien que le projet ne soit pas encore complètement terminé, vous pouvez voir l'influence de Gaudí sur la façade de la cathédrale, accentuée par des moulures naturalistes qui semblent presque fondre.
4. Les affiches d'Alphonse Mucha (années 1890) : Les célèbres affiches commerciales de l'illustrateur tchèque Alphonse Mucha des années 1890, en particulier de l'actrice française Sarah Bernhardt, illustrent le style de l'art nouveau. Ces affiches présentaient des images de jeunes femmes peintes pour ressembler à des nymphes des bois éthérées ou à des reines byzantines, portant des vêtements à motifs et à glands, entourés de fleurs et de plantes.
5. Portrait d'Adèle Bloch-Bauer I et Le baiser , Gustav Klimt (1903-1908) : Ces deux tableaux de Gustav Klimt font partie de la phase dorée du peintre autrichien, pour leur utilisation de motifs mosaïqués et dorés. Le baiser montre un homme couvert d'une cape noire et dorée embrassant la joue de son amant. Portrait d'Adèle Bloch-Bauer I montre l'épouse d'un riche banquier et marchand de sucre, rendue avec des détails réalistes autour de son visage, et recouverte d'une robe d'or.

Prêt à exploiter vos capacités artistiques ?

Prenez le Adhésion annuelle MasterClass et sondez les profondeurs de votre créativité avec l'aide de Jeff Koons, l'artiste moderne prolifique (et bankable) connu pour ses sculptures d'animaux en ballons aux couleurs bonbon. Les leçons vidéo exclusives de Jeff vous apprendront à identifier votre iconographie personnelle, à utiliser la couleur et l'échelle, à explorer la beauté des objets du quotidien et bien plus encore.