Principal L'écriture Rédaction 101 : Définition de la préfiguration, exemples de préfiguration et comment utiliser la préfiguration dans votre écriture

Rédaction 101 : Définition de la préfiguration, exemples de préfiguration et comment utiliser la préfiguration dans votre écriture

Le storytelling a une ambition à la base : capter l'attention de votre lecteur et le garder engagé dans votre histoire jusqu'à la fin. La préfiguration est une technique littéraire précieuse qu'un écrivain peut utiliser pour créer et créer un suspense qui incitera vos lecteurs à tourner la page.

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Qu'est-ce que la préfiguration ?

La préfiguration est un dispositif littéraire utilisé pour donner une indication ou un indice de ce qui va arriver plus tard dans l'histoire. La préfiguration est utile pour créer du suspense, un sentiment de malaise, un sentiment de curiosité ou une marque que les choses peuvent ne pas être ce qu'elles semblent être.

Dans la définition de préfiguration, le mot indice est la clé. Préfigurer ne signifie pas nécessairement révéler explicitement ce qui se passera plus tard dans votre histoire. En fait, lorsqu'il est utilisé efficacement, de nombreux lecteurs peuvent même ne pas réaliser l'importance de la préfiguration d'un auteur avant la fin de l'histoire.

Par exemple, dans une histoire où le personnage principal continue de voir des fantômes, il peut y avoir plusieurs événements qui préfigurent, ou donnent des indices, que le personnage est lui-même un fantôme. Le lecteur peut ne pas comprendre ces exemples précurseurs jusqu'à la toute fin, lorsque cette tournure majeure de l'intrigue est révélée.



Bien que la préfiguration soit un outil courant dans les romans policiers, qui reposent sur la création de suspense, elle n'est pas exclusive à ce genre. En fait, la préfiguration peut être utilisée avec succès dans tout type de livre.

Pourquoi la préfiguration est-elle importante ?

La préfiguration est un outil clé permettant aux écrivains de créer une tension et un suspense dramatiques tout au long de leurs histoires. La préfiguration amène votre lecteur à se demander ce qui va se passer ensuite et lui permet de continuer à lire pour le découvrir.

La préfiguration est également un excellent outil pour préparer émotionnellement votre lecteur à de grandes révélations. Par exemple, si une révélation abrupte ou une fin de torsion n'est pas correctement mise en place via la préfiguration, votre lecteur peut sortir de votre histoire en se sentant agacé, déçu ou confus, plutôt que surpris et satisfait.



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2 types de préfiguration

Il existe deux types de préfiguration de base :

  1. Préfiguration directe (ou préfiguration manifeste) : Dans ce type de préfiguration, l'histoire suggère ouvertement un problème, un événement ou une tournure imminente. La préfiguration directe est généralement accomplie à travers le dialogue des personnages, les commentaires du narrateur, une prophétie, ou même un prologue . Par exemple, dans Macbeth , Shakespeare utilise la préfiguration directe lorsque les sorcières prédisent que Macbeth deviendra Thane de Cawdor et, plus tard, roi.
  2. Préfiguration indirecte (ou préfiguration secrète) : Dans ce type de préfiguration, l'histoire fait allusion à une issue en laissant des indices subtils tout au long de l'histoire. Avec la préfiguration indirecte, les lecteurs ne réaliseront probablement pas la signification des indices tant qu'ils n'auront pas été témoins de l'événement préfiguré. Un excellent exemple de préfiguration indirecte se produit dans L'empire contre-attaque : Dans une vision mystérieuse, Luke Skywalker voit que le visage derrière le masque de Dark Vador est le sien. Plus tard, le public comprend la signification de cette préfiguration lorsqu'il est révélé que Vador est, en fait, le père de Luke.

5 exemples et techniques de préfiguration

Il existe différentes techniques et méthodes pour préfigurer dans votre écriture. Voici quelques-unes des méthodes les plus populaires, ainsi que des exemples de préfiguration célèbres dans la littérature.

  1. Dialogue : Vous pouvez utiliser le dialogue de vos personnages pour préfigurer de futurs événements ou de grandes révélations. Cette préfiguration peut prendre la forme d'une blague, d'un commentaire désinvolte ou même d'un non-dit qui ajoute de la personnalité à vos personnages tout en semant la graine de révélations ultérieures. Un excellent exemple de préfiguration du dialogue se produit dans Shakespeare Roméo et Juliette , quand Roméo dit : Ma vie était mieux terminée par leur haine, que la mort prorogée, faute de ton amour. Cette ligne préfigure le destin éventuel de Roméo : se suicider suite à la perte de Juliette. ( Apprenez à écrire de bons dialogues ici .)
  2. Titre : Le titre d'un roman ou d'une nouvelle peut également être utilisé pour préfigurer des événements majeurs de l'histoire. Par exemple, La chute de la maison Usher d'Edgar Allan Poe préfigure non seulement la destruction de la maison physique, mais la disparition de toute une famille.
  3. Réglage : Les choix que vous faites concernant le cadre ou l'atmosphère de votre histoire peuvent également préfigurer des événements. Dans De grandes attentes , Charles Dickens utilise des descriptions du temps pour préfigurer la tournure sombre que prendra l'histoire de Pip : et à la campagne, des arbres avaient été arrachés et des voiles de moulins à vent emportées ; et de sombres récits étaient venus de la côte, de naufrages et de morts.
  4. Métaphore ou comparaison : Le langage figuré comme les comparaisons et les métaphores peut être des outils de préfiguration efficaces. Dans David Copperfield , Dickens utilise une comparaison pour préfigurer la trahison de David par sa mère, la comparant à une figure dans un conte de fées : je me suis assis à regarder Peggotty pendant un certain temps, dans une rêverie sur ce cas supposé : si, si elle était employée à me perdre comme le garçon du conte de fées, je devrais pouvoir retrouver le chemin du retour grâce aux boutons qu'elle perdrait. (En savoir plus sur les différences entre les métaphores et les comparaisons ici.)
  5. Traits de caractère : L'apparence, la tenue vestimentaire ou les manières d'un personnage peuvent préfigurer la véritable essence de ce personnage ou ses actions ultérieures. Dans Harry Potter à l'école des sorciers , par exemple, l'auteur J.K. Rowling tient à décrire le turban du professeur Quirrell et à noter la curiosité de Harry à son sujet. Ce n'est que plus tard, à la fin de l'histoire, que l'on découvre que le turban de Quirrell cache sa possession par le maléfique Lord Voldemort. (Trouvez nos conseils d'écriture pour le développement du personnage ici.)

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La préfiguration peut être une technique délicate à maîtriser. Donnez trop peu et vous risquez de semer la confusion chez les lecteurs ou de perdre leur intérêt. Donnez trop et vous enlevez le suspense de votre histoire. Voici quelques conseils pour parvenir à l'équilibre parfait de la préfiguration.

  1. Planifiez votre histoire . Vous devez savoir exactement où va votre histoire avant de pouvoir décider quels événements vous pouvez préfigurer et comment le faire. Vous devrez peut-être attendre votre deuxième brouillon pour incorporer correctement la préfiguration dans votre travail. Prenez tout le temps dont vous avez besoin pour travailler sur chaque détail avant de laisser des indices. Planifiez, décrivez, révisez et planifiez plus.
  2. Planter les graines le plus tôt possible . Plus la préfiguration d'un événement est placée près d'un événement, moins elle est généralement efficace. En fait, préfigurer juste avant un événement peut agir comme un spoiler pour le lecteur. Au lieu de cela, assurez-vous que la préfiguration a lieu suffisamment longtemps avant l'événement ou la fin pour qu'elle ne soit pas fraîche dans l'esprit de vos lecteurs. Cela donnera encore plus de joie à vos lecteurs lorsqu'ils passeront au peigne fin votre histoire pour trouver les miettes de pain que vous avez laissées.
  3. Dispersez ces graines . Lorsque vous choisissez où et quand préfigurer votre histoire, soyez aussi rusé que possible. Considérez cela comme une chasse au trésor : vous ne cacheriez pas tous vos trésors au même endroit. Au lieu de cela, distribuez vos préfigurations uniformément tout au long de l'histoire pour un maximum de plaisir.
  4. Préfigurer avec modération . Ne fatiguez pas votre lecteur. Ajoutez trop de préfiguration, et vos lecteurs auront l'impression d'avoir tout mis en place et aucun profit. Pas assez de préfiguration, et vos lecteurs peuvent être frustrés par une résolution inattendue. Trouvez le bon équilibre et vos lecteurs se retrouveront à relire vos histoires pour trouver tous vos indices.
  5. Enrôler une deuxième paire d'yeux . En tant que personne la plus proche de votre histoire, vous pouvez avoir l'impression que votre préfiguration est parfaitement claire, mais si un lecteur ne peut pas la voir ou l'apprécier, vos indices seront inefficaces. Prenez votre ami, collègue ou voisin pour une tasse de café et remettez-leur votre manuscrit. Une fois qu'ils ont fini de le lire, demandez-leur si les indices étaient trop évidents, pas assez évidents ou justes.

Dispositifs littéraires similaires à la préfiguration

Le choix de l'éditeur

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Il existe un certain nombre de techniques et de pratiques littéraires qui se recoupent en partie avec la préfiguration. Voici quelques-uns à garder à l'esprit.

  • L'arme de Tchekhov : est une bonne pratique d'écriture souvent confondue avec la préfiguration. Le dramaturge russe Anton Tchekhov a dit : « Si vous dites dans le premier chapitre qu'il y a un fusil accroché au mur, dans le deuxième ou le troisième chapitre, il doit absolument exploser. Le fait référence à l'idée que chaque élément d'une histoire devrait contribuer à l'ensemble et que chaque détail qui définit un résultat devrait être payant d'une manière ou d'une autre. Dans l'exemple de L'arme de Tchekhov , cela pourrait signifier qu'un personnage en tire sur un autre, mais un auteur peut également choisir de défier cette attente, par exemple en remplissant le pistolet avec des blancs.
  • Hareng rouge : Contrairement à la préfiguration, qui est conçue pour faire allusion à quelque chose qui va se passer dans votre histoire, un hareng rouge est un dispositif littéraire conçu pour induire le lecteur en erreur, le distrayant de la tournure éventuelle. Les harengs rouges sont souvent utilisés dans les romans policiers, avec des personnages soupçonnés d'un crime se révélant innocents. (En savoir plus sur les harengs rouges ici.)
  • flashforward : À l'opposé d'un flashback, un flashforward (également connu sous le nom de flash-forward ou prolepsis) fait avancer votre lecteur à temps pour un aperçu du futur. Ceci est différent de la préfiguration, car vous montrez explicitement à vos lecteurs ce qui va arriver. Les histoires qui utilisent des flashforwards tirent leur suspense non pas du fait que les lecteurs se demandent ce qui va se passer, mais plutôt comment cela va se passer.

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