Apprenez à pratiquer la guitare : Techniques de jeu de guitare avec Tom Morello et Carlos Santana

Vous pouvez posséder la plus belle guitare du monde, mais son potentiel ne peut être libéré que si vous pratiquez assidûment votre technique de jeu. Une bonne routine de pratique de la guitare consiste à renforcer les compétences connues, à vous pousser à en développer de nouvelles et à éviter les mauvaises habitudes qui peuvent se frayer un chemin dans votre jeu.

Aller à la section

• Quelle est la meilleure façon de pratiquer la guitare ?
• Que pratiquer pour jouer de la guitare folk et rock
• Que pratiquer pour jouer de la guitare jazz
• Comment lire de la musique pour guitare
• Comment améliorer le jeu de guitare avec la collaboration
• Les meilleurs conseils de Tom Morello pour pratiquer la guitare
• Conseils de Carlos Santana pour perfectionner votre technique de guitare
• En savoir plus sur la MasterClass de Carlos Santana

Carlos Santana vous apprend comment il crée un son de guitare distinct et émouvant qui touche le cœur du public.

Quelle est la meilleure façon de pratiquer la guitare ?

Pour être un guitariste complet, vous devez tout pratiquer. Une séance d'entraînement bien dépensée comprendra :

• Un échauffement
• Exercices des doigts
• Travailler sur les progressions d'accords
• Travailler en haut et en bas des échelles
• Jouer au doigt
• Flatpicking
• Taper à deux mains

Mais est-ce que chaque joueur doit vraiment maîtriser toutes ces techniques ? Concrètement, peut-être pas. Votre routine personnelle de pratique de la guitare sera déterminée par vos objectifs personnels en tant que joueur.

Que pratiquer pour jouer de la guitare folk et rock

Si votre désir est de jouer de la guitare folk et de la musique rock, vous voudrez passer du temps sur :

• Accords ouverts . Ce sont des accords qui vibrent librement (au lieu de vibrer entravés par le fait d'avoir un doigt serré sur les cordes).
• Barre chords. Ce sont des accords dans lesquels plusieurs doigts appuient sur plusieurs cordes en même temps.
• Cueillette au doigt. Il s'agit d'une technique qui consiste à tirer directement les cordes avec les doigts.

Les guitaristes principaux de ce genre voudront se concentrer sur des techniques telles que le flatpicking, les hammer-on, les pull-offs et les bends. Les guitaristes principaux du rock le plus lourd voudront également sortir un métronome et s'entraîner à tirer rapidement à droite, à couper le son du palmier et (si vous voulez aller très vite), à ​​taper à deux mains.

Que pratiquer pour jouer de la guitare jazz

Si vous êtes un joueur de jazz, votre routine d'entraînement impliquera la maîtrise d'une variété de voicings d'accords, y compris les drop-twos, drop-threes et drop-two-fours. Vous voudrez travailler sur des gammes, des modes et des arpèges pour votre jeu principal, en vous assurant d'inclure plus d'options dissonantes comme des gammes de tons diminués, modifiés et entiers.

Comment lire de la musique pour guitare

Les guitaristes ont une réputation quelque peu méritée de mauvais lecteurs de partitions. L'une des raisons à cela est que de nombreux guitaristes s'appuient sur la tablature, qui montre aux joueurs quelles cordes appuyer sur quelles frettes. Alors que la tablature transmet des informations précieuses, elle ne se traduit pas pour d'autres instruments, ni même pour des guitares dans des accordages alternatifs !

Pour être considéré comme un guitariste de haut niveau, la lecture de la notation standard doit faire partie de votre jeu. Pour améliorer votre jeu de lecture, travaillez sur les points suivants :

• Lecture à vue de la clé de sol (la norme pour la notation de guitare)
• Enregistrement de toutes les signatures de clés majeures et mineures en mémoire
• Compréhension signatures rythmiques (4/4, 3/4, etc.)
• Lire des tableaux d'accords et connaître plusieurs façons d'exprimer chaque accord.

Les grands musiciens de studio, embauchés pour jouer sur des disques en tête des charts, arrivent fréquemment au studio, reçoivent une partition et sont censés l'interpréter presque parfaitement en une ou deux prises. Si vous êtes plutôt un amateur ou si vous n'aspire pas à devenir un guitariste de session, vous pouvez probablement vous en sortir sans grande capacité de lecture à vue.

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Comment améliorer le jeu de guitare avec la collaboration

N'oubliez pas qu'à moins que vous n'aspiriez à être un groupe composé d'une seule personne (comme un auteur-compositeur-interprète folk), la musique est avant tout une question de collaboration. Pratiquer avec d'autres vous permet de :

• Assumer la responsabilité collective de maintenir un rythme de groupe et d'être en harmonie les uns avec les autres.
• Écoutez ce que font les autres joueurs et nourrissez-vous de leurs idées.
• Établissez des niveaux de volume raisonnables pour que tout le monde puisse être entendu.
• Testez des idées qui sont intentionnellement écrites pour plusieurs instruments (comme des lignes de guitare harmonisées ou des sections d'appel et de réponse entre un chanteur et le groupe).

Dans la mesure du possible, saisissez l'opportunité de jouer avec d'autres musiciens. Et si vous ne connaissez pas d'autres musiciens, jouez sur une piste d'accompagnement informatique. Il existe de nombreux logiciels gratuits pour téléphones portables (comme JamPlay) et ordinateurs portables (comme GarageBand) qui fournissent des pistes avec lesquelles jouer.

Les meilleurs conseils de Tom Morello pour pratiquer la guitare

Pensez comme un pro

Carlos Santana vous apprend comment il crée un son de guitare distinct et émouvant qui touche le cœur du public.

Tom Morello, dont le jeu de guitare a été entendu via Rage Against the Machine, Audioslave, The Nightwatchman, Bruce Springsteen, et plus, partage ces idées sur la pratique de la guitare :

• La pratique est à parts égales technique et théorie. Lorsque vous pratiquez la technique, vous entraînez vos doigts à faire ce que vous voulez qu'ils fassent. Lorsque vous étudiez la théorie, vous apprenez où vos doigts peuvent aller et pourquoi.
• La pratique exige de la cohérence et de l'engagement. Tom pense que vous verrez plus de progrès en jouant pendant une heure chaque jour que vous ne le feriez en jouant un après-midi entier une fois par semaine. Tom lui-même a progressivement travaillé jusqu'à huit heures par jour, consacrant deux heures chacun à la technique, la théorie, l'expérimentation/l'écriture de chansons et l'improvisation.
• Collaborer avec les autres. La collaboration vous permet de voir de près comment les autres personnes abordent leur métier.
• Entraînez-vous à jouer en direct. Jouer devant un public est une pratique à part entière, car cela renforce la confiance et vous expose à des situations imprévisibles que vous ne pourriez probablement pas reproduire dans un espace de répétition.
• Apprenez comment vos joueurs préférés s'entraînent. Leurs techniques pourraient également fonctionner pour vous. Par exemple : Au cours de ses premiers jours de groupe en Suède, Yngwie Malmsteen filmait les pratiques du groupe avec un enregistreur qui, pour une raison quelconque, accélérait légèrement l'enregistrement lors de la lecture. Ne réalisant pas, Yngwie pensait qu'il jouait très vite pendant les entraînements et s'efforçait d'atteindre ces tempos tout en s'entraînant seul à la maison.

Conseils de Carlos Santana pour perfectionner votre technique de guitare

Le choix de l'éditeur

La carrière de Carlos Santana s'étend sur plus de 50 ans, de sa performance électrisante au Woodstock original aux succès contemporains avec Rob Thomas et Wyclef Jean. Pour Carlos, la musique est autant une entreprise spirituelle que technique :

• Considérez la pratique non pas comme un fardeau, mais comme une offrande. Pour Carlos, l'art de jouer de la musique commence bien avant de prendre son instrument. Les musiciens entretiennent des relations intimes avec leur public. Si vous voulez vous plonger dans les émotions de votre public - et même dans son âme - alors vous lui devez d'être mentalement prêt à jouer.
• Pratiquez une bonne respiration. Respirer n'est pas aussi simple que d'inhaler de l'air. Lorsque vous respirez, vous devez également inspirer confiance en vous-même et en vos choix en tant que joueur. Le but est de mettre de côté vos inhibitions et de les remplacer avec la certitude que vous êtes connecté à la musique et que vous ferez ainsi de bons choix.
• Ne vous laissez pas piéger dans votre propre tête. Carlos est clair : la façon de préparer votre cerveau avant de pratiquer est de le rejeter. Comme il l'a appris de la légende du piano Keith Jarrett, lorsque vous surintellectualisez vos choix, vous supprimez l'émotion brute.
• Donnez-vous le temps de vous échauffer. Carlos aime régler une boîte à rythmes et explorer une seule clé pendant cinq à dix minutes, afin que la clé pénètre en lui.
• Ne vous contentez pas de pratiquer des parties de guitare - apprenez toute la chanson. L'une des techniques de pratique de Carlos consiste à démonter un morceau de musique et à le remonter. Il l'a fait pour la première fois avec la chanson Night Train de James Brown. Il ne s'est pas seulement concentré sur la guitare, il est tombé en panne et a analysé tous les instruments. Plus tard, il a fait de même avec l'intégralité de l'album Lady Soul d'Aretha Franklin (1968). Carlos passe du temps avec des notes et des phrases jouées par tous les instruments, les jouant encore et encore pour voir de combien de manières différentes il peut exprimer les idées musicales.