Comment réaliser une comédie : 8 conseils pour tirer le meilleur parti de votre scénario de comédie

8 conseils pour réaliser et tourner des films comiques

Réaliser des films comiques est un travail difficile. Il vaut la peine de connaître un certain nombre de trucs et astuces essentiels pour vous préparer à une entreprise réussie :

1. Attention au casting . Une bonne écriture comique n'est rien sans une bonne distribution. Lorsqu'ils réalisent une comédie, les réalisateurs doivent passer une bonne partie du temps dans le processus de casting à travailler avec des acteurs potentiels pour s'assurer qu'ils obtiennent les meilleurs acteurs possibles pour leur film. Les bons interprètes de comédie viennent souvent de différentes disciplines dans le monde de la comédie. De nombreux auteurs de bandes dessinées et de comédies peuvent être de grands acteurs lorsqu'ils disposent du bon matériel.
2. Utiliser l'improvisation . Encourager les acteurs à improviser sur le plateau peut souvent transformer une scène pas drôle ou banale en un tour de force comique. Certains des moments les plus drôles et les plus emblématiques des grands films comiques sont le résultat de l'improvisation. En tant que réalisateur, il est important de comprendre les règles de l'improvisation et comment encourager et guider les acteurs dans le processus d'improvisation, sans être trop normatif. Bon nombre des meilleurs réalisateurs de comédie ont des antécédents d'improvisation et peuvent parler aux acteurs d'un lieu d'expérience. L'intégration de l'improvisation dans le processus de répétition peut également être un moyen utile de générer du matériel avant de monter sur le plateau. Apprenez-en plus sur l'improvisation ici.
3. Travail sur la livraison de blagues . Les blagues sont une partie très importante de la grande comédie. Cela étant dit, tous les scénarios de comédie ne sont pas construits autour de blagues. Les blagues sont structurées autour d'une configuration et d'une punchline autonomes, tandis que les lignes de dialogue traditionnelles sont des lignes axées sur les personnages écrites pour s'intégrer dans une scène plus large. En tant que réalisateur, c'est votre travail de choisir des acteurs qui connaissent la différence et de vous assurer qu'ils livrent des lignes de dialogue de manière appropriée sur le plateau.
4. Connaître les différences entre les émissions télévisées à une seule caméra et celles à plusieurs caméras . Les comédies télévisées sont généralement divisées en deux catégories différentes : à une seule caméra et à plusieurs caméras. Comme leurs noms l'indiquent, la différence entre les deux tient au nombre de caméras filmant à un moment donné. Les émissions multi-caméras sont généralement tournées sur une scène sonore, souvent devant un public de studio. La plupart des sitcoms classiques comme Acclamations ou alors Amis sont des émissions multi-caméras. Une émission télévisée à une seule caméra est tournée comme un long métrage, avec une seule caméra fonctionnant à la fois. Les émissions monocaméra peuvent avoir lieu sur des scènes sonores ou en extérieur.
5. Obtenir un bon directeur de la photographie (DP) . Un bon directeur de la photographie peut vous aider à traduire votre vision comique sur grand écran. Même les meilleurs réalisateurs sont aidés par des directeurs de la photographie qualifiés qui préparent les prises de vue et s'assurent que tout se passe bien.
6. Étudiez votre matériel et votre genre . Si vous voulez réaliser une comédie, commencez à regarder toutes les comédies sur lesquelles vous pouvez mettre la main. Étudiez les grands réalisateurs de comédie et imitez leur travail. Il n'y a pas de meilleure façon d'apprendre les techniques de mise en scène de comédie qu'en regardant ce que font vos réalisateurs préférés et en prenant note de leurs styles et de leurs choix. Si vous habitez dans une ville comme Los Angeles ou New York, il existe une tonne de salles de comédie où vous pouvez regarder des comédies en direct et étudier timing comique et la structure des blagues.
7. Modifier avec soin . Les grandes comédies sont souvent réalisées en salle de montage. Les meilleurs scripts peuvent être réduits en post-production et, à l'inverse, les sources médiocres peuvent souvent être élevées au rang d'or de la comédie. Apprenez tout ce que vous pouvez sur le processus de montage avant de commencer la post-production, puis trouvez un bon monteur qui peut vous aider à transformer vos séquences en un produit final bien structuré.
8. Entraînez-vous avec un short . Si vous êtes un réalisateur novice, le processus de mise en scène peut être très intimidant. Cela étant dit, il n'y a jamais eu de meilleur moment pour commencer à faire vos propres films. Que vous soyez d'âge moyen ou au lycée, si vous disposez d'un smartphone et d'un logiciel de montage de base, vous êtes capable de réaliser des courts métrages comiques de haute qualité. La meilleure façon d'apprendre est de commencer à écrire et à réaliser autant que possible.

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