Principal Conception Et Style Comment concevoir un personnage de jeu vidéo

Comment concevoir un personnage de jeu vidéo

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La conception de jeux vidéo nécessite plus qu'une intrigue bien écrite et un gameplay amusant, elle nécessite également un développement de personnage solide et engageant. Les concepteurs de jeux et les écrivains proposent généralement l'histoire et les motivations du personnage. L'artiste conceptuel des personnages crée les premières esquisses des personnages et des ennemis du jeu, puis produit les éléments d'art numérique qui deviennent des objets animés dans le monde du jeu.



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Qu'est-ce qui fait un bon personnage de jeu vidéo ?

Les auteurs de jeux, les concepteurs et les artistes de personnages travaillent tous ensemble pour développer des personnages amusants et crédibles. Un bon personnage de jeu vidéo incarne quelques éléments différents pour les rendre bien équilibrés et complexes.

  • Une histoire solide : Un bon personnage de jeu vidéo a une personnalité (même si c'est déplaisant) et son histoire est suffisamment détaillée pour que le joueur puisse avoir une bonne idée de qui il est et de ce qu'il veut. Même de mystérieux protagonistes révèlent suffisamment d'informations pour éveiller la curiosité du joueur, lui donnant envie d'en savoir plus.
  • Forte motivation : Un bon personnage est quelqu'un avec des motivations plausibles et un look unique qui exprime qui il est. Définir l'histoire de votre personnage et sa relation avec la quête du jeu aidera à étoffer leurs motivations.
  • Évoque la sympathie : Le personnage doit résonner avec le joueur, évoquer l'empathie et l'émotion, et être quelqu'un pour qui le joueur peut s'enraciner et se voir. Sans ces éléments, les personnages peuvent paraître superficiels, clichés ou ennuyeux, ce qui peut entraîner une vidéo négative expérience de jeu pour le joueur.

Comment concevoir un personnage de jeu vidéo

Les personnages peuvent faire ou défaire une expérience de jeu. Dans cet esprit, voici quelques éléments qui contribuent à une excellente conception de personnage de jeu vidéo :

  1. Se faire une idée générale . Déterminez le type de personnage dont l'histoire a besoin. Commencez par quelques traits plus larges avant de plonger dans les détails. Le personnage principal est-il un pacifiste bienveillant ou un anti-héros bourru ? Sont-ils un filou de mauvaise foi ou un mage sérieux ? Inspirez-vous d'autres artistes du jeu et de leurs personnages originaux emblématiques pour générer de nouvelles idées et informer votre propre processus de création (et renverser les tropes). Une fois que vous avez une idée générale, vous pouvez commencer à affiner les détails.
  2. Établir la trame de fond . Une trame de fond solide est pertinente pour construire un bon caractère. Certaines histoires sont révélées au début du jeu vidéo, tandis que d'autres informations sont publiées au fur et à mesure que le jeu progresse. Une trame de fond étoffée ne signifie pas nécessairement que chaque détail de leur vie antérieure doit se retrouver dans le jeu. Définir l'histoire du personnage, ainsi que les relations avec les autres et le monde qui les entoure peut vous aider à mieux comprendre le personnage. Ont-ils été poussés à contrecœur à l'action, ou sont-ils poussés par l'insistance de leur famille à ne jamais être un héros ? Vous donner une meilleure idée de qui est le personnage au début aidera à informer l'arc potentiel du personnage, ce dont il aura besoin pour grandir et se développer, et où il pourrait éventuellement finir.
  3. Découvrez leur arc . Une fois que vous avez déterminé où votre personnage commence et où il se termine, vous pouvez commencer à déterminer comment il changera en cours de route. Créez un voyage émotionnel et physique à entreprendre et notez comment ces éléments affectent à la fois le protagoniste et les personnages qui l'entourent. La façon dont votre personnage réagit aux problèmes ou aux conflits aidera à définir qui il est pour le joueur, conduisant à une meilleure compréhension et empathie de son comportement tout au long du jeu.
  4. Ajouter des traits de caractère . Tout comme dans le cinéma, la télévision et la littérature, les traits de caractère sont un aspect extrêmement important de la création de personnage . Faites une liste des caprices, des manières de votre personnage et de tout ce qui les fait vibrer. Sont-ils dangereusement impulsifs ? Ils ont du mal à s'exprimer ? Sont-ils des loups solitaires ou veulent-ils désespérément faire partie d'une équipe ? Donnez à vos traits de caractère qui ont du sens pour la personnalité que vous construisez. Faire en sorte que vos personnages se sentent comme de vraies personnes (même s'ils ne sont pas réellement conçus comme des êtres humains) peut aider à leur donner vie pour le joueur, conduisant à une dynamique joueur/personnage plus forte et à une meilleure expérience de jeu.
  5. Définir les relations . La conception de votre personnage va au-delà de son apparence et de son son. Vos personnages sont également définis par leurs relations avec les autres qui affectent la façon dont le joueur les perçoit. Défient-ils régulièrement les ordres ou sont-ils l'animal de compagnie d'un enseignant ? Sont-ils agressifs envers leurs coéquipiers et les personnages non-joueurs (PNJ), ou sont-ils amicaux avec tout le monde ? Parlent-ils trop ou sont-ils antisociaux ? Toutes ces relations aident à préciser qui est votre personnage et comment il opère dans son monde, permettant au joueur de mieux comprendre son comportement et ses actions.
  6. Offrir une esthétique qui s'adapte . De nombreux jeux vidéo sont livrés avec des conceptions de personnages préétablies, dont certaines sont devenues emblématiques au fil des ans. Mario, le protagoniste titulaire de la Super mario franchise, a une esthétique si emblématique qu'il est reconnaissable même par ceux qui ne connaissent pas les jeux vidéo. Cependant, certains jeux, comme les jeux de rôle (RPG), laissent l'esthétique au joueur, lui permettant de personnaliser ses personnages avec un éventail de fonctionnalités différentes. Vous pouvez tout changer, du type d'armure qu'ils portent à la taille de leur nez, en passant par les sons qu'ils font pendant les combats. Que vous préétablissiez la conception ou que vous la laissiez au joueur, les fonctionnalités doivent correspondre au monde que vous avez créé. L'esthétique contribue à l'essence globale du personnage et peut aider à plonger le joueur encore plus profondément dans le récit du jeu.
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