7 conseils pour écrire des personnages plus forts et plus réalistes

Les livres, films et émissions de télévision les plus renommés ont des personnages dignes de confiance et crédibles qui aident le public à s'investir dans l'histoire globale.

Apprendre des meilleurs

Aller à la section

• 7 conseils pour écrire des personnages réalistes
• Vous voulez en savoir plus sur l'écriture ?

Les personnages réalistes qui apparaissent dans la littérature, les émissions de télévision, les jeux vidéo ou les films ont une authenticité et un élément de leur personnalité qui les rend plus faciles à comprendre. Même les personnages de fiction doivent être des personnages crédibles pour se connecter correctement avec un public. Cela signifie donner plus que le nom de leur personnage et décrire leur âge et leur apparence physique immédiate.

Donner aux personnages une existence ronde et complète qui s'étend au-delà des bords de l'histoire peut les aider à se sentir comme de vraies personnes et à faire en sorte que votre cadre fictif ressemble davantage à un monde réel.

7 conseils pour écrire des personnages réalistes

Lorsque vous écrivez de la fiction, la création d'un profil de personnage peut vous aider à définir l'histoire et à déterminer quels sont les motivations et les traits de caractère spécifiques d'un personnage qui seront les plus importants à intégrer dans vos scénarios. À moins que des choses comme la couleur des cheveux ou la couleur des yeux sont importants pour votre intrigue, creusez profondément dans la vie de votre personnage et trouvez ce qui les rend intéressants à lire.

Vous trouverez ci-dessous quelques conseils d'écriture pour créer des personnages plus réalistes :

1. Dessiner de la vraie vie . Parfois, l'écriture créative doit s'inspirer des vrais êtres humains qui existent déjà dans nos propres vies. Utiliser des personnes qui vous sont familières comme des membres de votre famille ou des amis comme base sur laquelle construire votre personnage fictif est un bon moyen de vous assurer que vous écrivez une personne réaliste et non une caricature.
2. Incorporer les défauts . Un grand personnage est un personnage imparfait. Un personnage principal invincible qui peut tout faire n'est pas aussi intéressant à lire à moins qu'il n'y ait quelque chose d'autre à leur sujet qui puisse les connecter avec votre public. Même les plus grands héros ont des faiblesses qui créent des conflits lorsqu'ils sont exploités, c'est ce qui en fait des personnages plus intéressants.
3. Inclure les manières . Parfois, ce sont les petites choses sur les traits de personnalité ou le langage corporel d'un personnage qui le font se sentir plus ancré dans la vraie vie. Dans l'écriture de fiction, une bonne combinaison de bizarreries peut aider à créer des personnages plus mémorables en incluant de petites choses qui les rendent charmants, attachants, étranges ou uniques. Cependant, surcharger les descriptions de vos personnages avec ces traits aura l'effet inverse et les rendra sans fondement et sans rapport.
4. Donner de la motivation au personnage . Les objectifs d'un personnage font partie intégrante de la détermination de qui il est et de ce qui le motive. Pour qu'un méchant soit un bon personnage, il a besoin d'une raison légitime d'être méchant. Que veut cette personne et pourquoi le veut-elle de cette façon ? Les meilleurs méchants ne sont pas des caricatures caricaturales ; un bon méchant est un méchant complexe que les lecteurs aiment et détestent à la fois. Trouver un moyen de présenter le conflit interne au sein d'un personnage montrera la lutte émotionnelle à laquelle il est confronté ainsi que les obstacles physiques ou les barrages routiers. Écrire des motivations réalistes créera des arcs de personnages crédibles que le public pourra suivre.
5. Écrire un dialogue réaliste . La façon dont votre personnage parle a un grand impact sur la façon dont un lecteur les envisage à travers votre écriture. Plus leurs conversations sont organiques avec d'autres personnages, plus ils se sentiront réalistes. Le dialogue doit refléter les antécédents de votre personnage et être fidèle à la période dans laquelle se déroule l'histoire. Retrouvez ici nos astuces pour rédiger des dialogues réalistes .
6. Inclure les relations avec les personnages secondaires . Lorsque vos personnages principaux interagissent avec des personnages secondaires, cela donne au lecteur l'idée que ces personnes ont existé ensemble bien avant que vous ne vous penchiez sur leur histoire. Les faire interagir avec des personnages secondaires et plus mineurs les fera se sentir plus comme de vraies personnes, comme s'ils existaient toujours dans le monde même lorsque nous sommes en dehors du scénario central.
7. Développez vos personnages . Le développement du personnage est un aspect important de toute écriture de fiction , même si tout ce qui change est leur description physique ou leur point de vue. Un personnage doit apprendre et grandir, ou au moins expérimenter ou apprendre quelque chose de nouveau au cours de son histoire. Par exemple, le personnage statique de Sherlock Holmes, qui ne s'entendait avec ou comme personne, s'est développé émotionnellement lorsqu'il a trouvé un collègue et meilleur ami parfaitement adapté dans son acolyte, John Watson. Holmes était plus humanisé lorsqu'il a montré au public qu'il n'était pas seulement un type de personnage savant qui résolvait le crime, mais qu'il était également capable de créer des liens et de maintenir une relation avec une autre personne.

Vous voulez en savoir plus sur l'écriture ?

Devenez un meilleur écrivain avec l'adhésion annuelle MasterClass. Accédez à des leçons vidéo exclusives enseignées par des maîtres littéraires, dont Neil Gaiman, David Sedaris, Doris Kearns Goodwin, David Baldacci, Joyce Carol Oates, Dan Brown, Margaret Atwood, et plus encore.